Завсегдатаи «Крутушки» наверняка узнают участников нового коллектива, ранее выступавших в составе ансамбля «Торама», созданном в 1990 году Владимиром Ромашкиным (1951-2002). И можно сказать, что это — настоящие его приемники.
В те далёкие уже годы движущей силой стало огромное желание Владимира Ивановича воссоздать великое песенное наследие эрзи и мокши, шокша и каратаи, которое практически полностью было утеряно. Многие песни были записаны во время экспедиций в разных уголках бывшего СССР, где проживает мордва. Удалось не только возродить уникальную традицию мужского многоголосного пения, забытых наигрышей на народных инструментах, но и представить культуру мордовского народа для всего мира.
Художественным руководителем вновь образованного коллектива стал младший сын Владимира Ромашкина – Андрей Ромашкин.

 


Читать дальше →

В 2007 году в стенах Казанского государственного университета культуры и искусств родился ансамбль «Красная горка», в его состав вошли студенты, преподаватели и выпускники отделения народного хора. Участников коллектива «Красная горка» можно смело назвать преемниками традиций старших поколений, поскольку это один из немногих ансамблей в Казани и Республике Татарстан, который осваивает местную певческую традицию, беря в репертуар самые показательные жанровые группы, бытующие у русского населения на территории Республики.
 

Читать дальше →

Анна Гофман — музыкант, дизайнер, хореограф, исполнитель сефардской музыки, инициатор и участник проектов ROMANCERO SEFARDÍ и MAZAL BUENO ORQUESTA представит авторскую программу в стиле world music.
Помимо сефардской традиции Анна представляет песни собственного сочинения на русском, испанском и английском языках, а так же традиционные композиции на греческом и испанском языках. Проект можно назвать экспериментальным, так как Вобрав в себя множество культур и сплетая их в единую музыкальную канву, музыканты рассказывают свою сказочную историю с помощью песенного наследия евреев — сефардов, музыки Средиземноморья, Ближнего востока, Индии и своих собственных мелодий.
Здесь стираются границы между авторской и традиционной музыкой…

Читать дальше →

Хотя проект с таким названием существует всего лишь три года, его участники Кирилл Паренчук и Геннадий Лаврентьев вместе играют и сочиняют музыку более 20 лет. Такое название просто объяснить тем что, в 1997 году случайно попав в класс табла, и открыв для себя индийскую музыку, они так увлеклись, что постепенно заИНДИвели.
Нет, это не мантры, не музыка индийского кино, и даже не индийская классика, здесь исполняют только авторские композиции.
Итак, в течение почти двух десятков лет музыканты изучали и впитывали, играя вместе и порознь, совершенно разнородные направления, стили и даже музыкальные системы, как то европейская и индийская классика, рок, арт-рок, эмбиент, электро, джаз, фри-джаз и т.д.
Теперь они не хотят думать о стилях и жанрах, а исполняют то, что, как говорится, душа просит. И не удивительно, что Кирилл и Геннадий чаще всего импровизируют свои темы, так что каждое выступление приносит новую музыку, которая происходит сама по себе.
В этом и заключается уникальность происходящего.

Читать дальше →

«Иволга» возникла в 2003 году как студийный проект. В начале 2007 года был издан дебютный альбом под названием «Зорины песни».
Творческой идеей проекта является пробуждение интереса к истокам русской музыкальной культуры, использование национального мелоса, ритмики и поэтики фольклора в современной музыке. Понимание того, как народная песня может преломляться в современном инструментальном звучании, пришло участникам «Иволги» после многолетнего вокального исполнения русской традиционной песни, глубокого изучения экспедиционного этнографического материала.

Читать дальше →

Милош Ловченский — исполнитель национальной музыки восточных славян, южных славян и казанских татар. Он является представителем культуры сербского и черногорского народов в Костромской области и единственным в регионе, если не в России, исполнителем данной музыки.

Милош собирает инструменты и костюмы разных народов, детально и достоверно воссоздавая образ людей различных культур.
Читать дальше →

Random Reel — фолк-коллектив из Казани. Играют кельтские плясовые и распевные мелодии на скрипке, волынке, вистлах, гитаре и перкуссии. Ребята очень любят играть, когда люди танцуют, поэтому их зовут не только в клубы, но и на балы, вечеринки исторических танцев — куда угодно, где большое (и не очень) количество людей нуждается в старых добрых рилах, джигах, вальсах и польках. Или просто хочется послушать красивую музыку с историей.


Читать дальше →

Polca an Rí («королевская полька» – ирл.) – это ирландская традиционная музыка в её естественных формах и содержании. Это первая московская группа, которая специализируется на игре для сетов (ирландских кадрилей). «Полькари» – завсегдатаи танцевальных вечеринок, фестивалей и всевозможных мероприятий с участием ирландских танцоров. «Мы идём с музыкой по жизни и создаём вокруг себя обстановку, в которой хочется играть, петь и танцевать. Мы считаем, что танцы и музыка должны жить и звучать всегда, всюду и без повода. И на наши выступления мы обязательно приносим уют домашних посиделок в кругу друзей.»

Читать дальше →

Этногруппа «Аргымак» образована в 2009 году. Репертуар состоит из авторских песен, написанных солистом Ринатом Рамазановым в разных стилях и направлениях, и башкирских народных песен, мелодий и напевов, кубаиров, эпосов и легенд. Свою музыку участники коллектива исполняют на этнических инструментах разных народов мира собранных ими отовсюду. Но в основе — популяризация башкирского народного культурного наследия и инструментов: курая, думбыры, кубыза, кыл-кубыза, редкого в мире горлового пения в сочетании с гитарами, басом и ударными.
Читать дальше →

«Вороново крыло» (Пермь) — это свободный проект, творческая мастерская, объединяющая исполнителей и исследователей народной музыки, этнических барабанщиков, художников, видеоартистов, и других творческих людей. Цель – создание общего поля живого взаимодействия друг с другом и с миром, выстраивание связей с более глубоким пластами народной культуры, работа в пространстве синтеза культурных и музыкальных традиций.

Читать дальше →